兩宋文明在中國歷史上有它的獨特韻味。史學大師陳寅恪先生曾指出：“華夏民族之文化，歷數千載之演進，造極于趙宋之世。”品味中國傳統文化的精彩，無論是物質世界的光彩奪目，還是精神世界的審美意趣，宋文化總讓人感到意味深長。

　　凳子、椅子都是大家常見的家具，然而就是這些“垂足而坐”的家具，也蘊藏著豐富的演進歷史。唐與五代之前，因為禮儀的要求，人們往往盤腿坐或踞坐，家具比較低矮。南宋畫師臨摹五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》中，我們可以看到文人宰相韓熙載坐在高背椅上的情景，說明從宋代開始席地起居習俗逐漸被垂足高坐所取代。

　　的確，宋朝由于教育的門第限制完全被打破，新的思想觀念不斷涌現，百姓對品質生活的要求也愈加強烈，這就為宋代打破傳統的“席地而坐為禮制正統”的觀念提供了契機，也為高坐家具的暢通無阻、至上而下傳播提供了便利。

顧閎中《韓熙載夜宴圖》宋摹本中的高背椅

　　在宋代家具體系中，高椅、髙凳、高架、高桌、臺案都已經出現，尤以椅類家具最讓人印象深刻。如今，仿古家具中最為流行的圈椅便是宋朝常見的“爆款”，圓婉的圈背連著扶手，從高到低一順而下，典雅、大方，難怪流行千年。官帽椅則以其造型酷似古代官員的官帽而得其名，高背的特點往往被大家用作主位。宋朝文獻中常見的“玫瑰椅”相當于我們今天所說的“扶手椅”，這種座椅外形纖細秀麗，一般扶手和靠背平齊或略低于靠背，小巧俊秀。在古代，“玫”是指玉石中最美的，“瑰”是指珠寶中最美的。得此美名的“玫瑰椅”常出現在文人雅集的場所中，北宋畫家李公麟的《西園雅集圖》和南宋宮廷畫家劉松年的《十八學士圖》中都出現過。

劉松年《十八學士圖》中的玫瑰椅

　　北宋時期還出現了著名的“太師椅”，據說是一位京兆尹專為當朝宰相設計的，后來這種太師椅還成為宋代婚俗中的重要家具。根據《東京夢華錄》的記載：“婿具公裳，花勝簇面，于中堂升一榻，上置椅子，謂之‘高坐’。”在臺北故宮所藏的“南薰殿歷代帝王畫像”中，我們可以看到宋代的帝王也都喜歡高坐于上。

　　隨著知識的普及，宋代家具的器型與搭配也更具文化內涵。這一時期，理學興盛，理學家們倡導將“理”作為自然萬物的根本法則。宋人的這一哲學理念也反映在家具的審美之上，款式趨于簡約，不事雕琢。宋代士大夫清雅、閑適的生活也賦予了宋式家具沉靜典雅、平淡含蓄的文化內涵和藝術格調。一幾一榻、一案一椅是宋代文人品茗、寫字、賞畫的理想場所，樸素雅致的“玫瑰椅”與文人雅集也有著千絲萬縷的聯系。

李公麟《西園雅集圖》中的玫瑰椅

　　以宋徽宗為代表的藝術家皇帝，更是通過繪畫、書法、瓷器與家具巧妙搭配，形成空間藝術氛圍營造的高峰。宋徽宗畫作《聽琴圖》中，太湖石為凳，青松為屏，線條精致的一桌一幾，將撫琴的人和大自然巧妙地融合，給人無限遐思。因此，宋代家具也被后世學者認定為中式文人家具的開端。