傳說一千多年前，宋徽宗做了一個夢：

　　雨過天晴，天空云破，出現了一抹神秘的天青色。

　　醒來后，即命汝州御窯燒制此色瓷器。

　　徽宗的這道圣旨不知難倒了多少工匠，但最后汝州工匠不負圣望，技高一籌，經過百般磨難，終于燒制出了“雨過天晴云破處”的“天青之色”！

　　這就是大名鼎鼎的“汝瓷”——“中國瓷器之魁”。

　　汝瓷以珍貴瑪瑙入釉，色澤清奇，成為“宋代五大名窯之首”。

　　可惜，汝瓷僅存世二十余年，傳世品不足百件，價值連城。2017年，一件《北宋汝窯天青釉洗》，就被拍出2.94億港幣高價。

▲故宮館藏汝窯天青釉圓洗

　　世人皆嘆天青好，卻不知汝瓷，還有粉青亦是上品。更有豆綠、月白經久不衰。

　　它們便是“汝窯四美”，如同四朵絢爛煙花，在汝瓷史上大放異彩，絕美千年！

　　豆綠釉的瑩潔菁雅，猶如豌豆莢里的嫩豆，翠色欲滴。

　　天青釉的玄妙詩意，恰似雨過天晴后，天邊的湮雨色。

　　月白釉的清新脫俗，似空中皎月，含水欲滴，朦朦朧朧。

　　粉青釉的溫潤細膩，如平靜湖面，湖水蔚藍，碧波如鏡。

　　800多年，窯空煙冷，汝瓷燒制技藝失傳。即便后來乾隆親自督燒，也未能重現。不曾想，當世竟有一批匠人——

　　他們便是大宋汝官窯燒造工藝恢復小組成員朱立文、李廷懷、婁根旺、郭留江等人。

　　若非這些潛心造詣的老匠人，宋代這些絕色風雅，也許永遠消失在歷史長河中，我們根本無法把玩。

　　盡管汝瓷復燒成功，但直至今日，能掌握正宗汝瓷燒制技藝的手藝人仍然屈指可數。

　　李可明，生于汝瓷世家，從小便師從其伯父李廷懷學習汝瓷燒制。

　　作為汝瓷非遺傳承手藝人，雖然在中國陶瓷領域各大獎項中屢獲殊榮，但它始終心系汝瓷的發揚和傳承。

　　于是這次找到李廷懷大師的親傳弟子李可明老師及其工作室，燒制了這套汝山明·汝瓷四季杯。

　　汝瓷四季杯的浪漫，從開窯那一刻便開始！

　　假如你聽過風拂山林、蟲鳴淺唱的美妙，你一定會沉醉開窯那一刻，清脆開片聲叮咚作響，如同手搖風鈴，宣告自己來到世界的喜悅。

　　待到溫度冷卻下來，那釉面如玉，潤如堆脂的汝瓷四美，總算是等來了。

　　春有牡丹，古樸豆青；夏有荷花，雨后天青；

　　秋有傲菊，雅致粉青；冬有臘梅，溫潤月白。

　　將春、夏、秋、冬融入汝窯經典四釉色，以花為形，盛于杯盞之中。

　　四時花卉，就這么跨越季節，齊齊綻放在眼前，斟茶入盞，繁花似錦汝夢來，時間仿佛凝固在至美的的瞬間。

　　淺淡的豆綠色釉呈半透明狀，牡丹層層花瓣若隱若現，甚是喜人。

　　釉色在不同光線下，時刻在變化，猶如豌豆莢的嫩豆，又似蘆葦從邊尋得的野鵝卵，翠色欲滴、古樸肥潤。

　　杯盞清爽雅致，風韻獨特，有一種另類脫俗的美。

　　天青煙雨后的荷花杯扭轉綻開，仿佛蓮花盛放，生動有靈氣。花中茶湯盈盈，也是別致的視覺享受。

　　天青色釉，是小雨洗刷過后晴空，明凈中帶著些許煙水和薄霧，釉色變幻無常。

　　光線較強釉面呈現青中泛黃，光線較弱下釉面青中帶藍，隨光而變，美若天成！

　　這是非常經典的汝窯發色，天青為貴，粉青為尚。

　　粉青之色是如此動人，它既有文人細膩，又有女子風姿，在青綠中顯粉白，光線弱時偏青，潤如青玉而得名。

　　這粉青釉盞，取秋菊花瓣的姿態，器口呈菊瓣舒展狀。清華其外，澹泊其中

　　不僅可當茶杯，還是件小茶碟，在茶席上搭配一兩碟精美的點心，愜意入心

　　“堆釉如脂，含水欲滴，釉如膏脂之溶而不流”，這便是汝瓷的月白釉。

　　這盞月白釉以梅花入形，釉面好似覆著一層淡淡的雪，又如皎皎白月，梅花香自苦寒來。

　　布在茶席間，像一朵尚未蘇醒的梅花；拿在手中，如同托著一朵盛開的白梅。

　　茶湯為蕊，待茶湯入盞，金蕊綻開，淡淡香來。

　　汝瓷釉色多樣，款款絕美，哪怕現代汝瓷復燒成功，積累了一定的燒制經驗，但是能把每一種釉色的如此燒制好，還是很難的。

　　沒有哪一種瓷器，能如此得到帝王的垂青。

　　宋徽宗在位20年，就足足讓汝窯不停歇地燒了20年。時隔幾百年后，乾隆皇帝多次命景德鎮仿燒而不得。

　　古時有言，“官、哥、汝、定、鈞，汝窯為瓷中翹楚，片瓷值千金。”

　　如今能一次集齊名窯之魁——汝窯四美傾城之國色，布一茶席，邀三兩知心之友共享，這是何等的風雅與尊貴。

　　汝瓷之妙，只有賞玩過的人才能略知一二。

　　開片的玄妙之音，可遇不可求，但若你愿意守候，它可能會在某個寂靜的深夜或者傍晚響起，讓你體會到流淌在心底不期而遇的歡喜。

　　日日以茶養之，少則幾個月、慢則半年，你便能驚喜發現開片紋路初顯，欣賞到“吾家有女初長成”的細膩之美。

　　人養器，器也養人，相互滋養，相互觀照。