2月19日下午2時，著名越劇表演藝術家、新越劇的創(chuàng)始者、踐行者，上海越劇院名譽院長袁雪芬，因病告別了自己悱惻纏綿的人生，享年89歲。

　　老人為自己準備了一套素白衣褲，還有平日最喜愛的那件白襯衫。她在自己的簡單遺囑上交代3個兒子，葬禮一定要從簡，希望將骨灰撒入與故鄉(xiāng)曹娥江一水相連的黃浦江……

　　一世戲曲 鐵骨錚錚

　　纏綿病榻多年，袁雪芬的辭世，雖不意外，卻令人感傷。

　　105年的越劇史，袁雪芬走過的就有78年。從1906年浙江東部農村的“小歌班”到現(xiàn)今中國的第二大劇種，越劇能有如此的輝煌，與領軍者袁雪芬發(fā)起的越劇改革，密不可分。

　　這位堅韌女性，一世戲曲人生，鐵骨錚錚。

　　11歲，她因家貧學唱越劇，一唱而紅；16歲，隨戲班轉赴上海。正是在上海，越劇迅速成長并成為全國流傳影響最廣泛的劇種之一。當時，袁雪芬大可跟其他人一樣，給富人軍閥唱堂會，過著貴婦般的生活，但她給自己立下規(guī)矩：不許閑人到后臺，不唱堂會，不拜客，布衫素食，什么應酬都不參加。

　　“我是個很硬的人。”袁雪芬這樣形容自己。

　　骨子里的正氣，讓袁雪芬一心要改革越劇，不再只唱才子佳人。1946年，袁雪芬把根據魯迅的小說《祝福》改編的《祥林嫂》首次搬上越劇舞臺，轟動一時，該劇亦被譽為“新越劇的里程碑”。自此，越劇擺脫了唱腔單調與情感貧乏的桎梏，在中國戲曲中率先形成了融合編、導、舞、音、美為一體的綜合藝術機制。“從某種程度上來說，現(xiàn)在中國戲曲藝術大寫意與大寫實相結合的機制，就是從越劇開始的。”跟隨袁雪芬30年的助手黃德君感慨，袁雪芬的這一改革，甚至深刻影響了20世紀后半葉中國戲曲的改革發(fā)展進程。

　　一心鉆研 癡迷不悔，對越劇，袁雪芬一世癡迷。

　　數(shù)十載藝術生涯中，袁雪芬形成了獨創(chuàng)的“袁派”藝術，其唱腔旋律淳樸，重視以情動人，韻味醇厚，委婉纏綿。

　　袁雪芬曾回憶，自己年輕時，越劇一度流行的哭戲很假，“袖子離開眼睛三尺”，而她上臺，唱到《樓臺會》一定會熱淚盈眶哭出來。是哭就真哭，是笑就真笑，“帶戲上場”，是袁雪芬常說的一句話。

　　在熟悉袁雪芬的人眼中，在藝術領域她永遠是一個“不安分”的人。2010年，袁雪芬曾經歷長達3個月的病危期，“危險期一過，腦子清醒了就要談越劇發(fā)展。”黃德君回憶，“她對事業(yè)非常執(zhí)著。有這種執(zhí)著的人，都能成大事。”

　　1943年，21歲的袁雪芬在主演此后被稱為“越劇改革力作”的《香妃》時，在舞臺上即興哭出一個長腔，千回百轉，如泣如訴，臺下觀眾泣不成聲。這個長腔，隨后被稱為“尺調”，逐漸完善成為越劇的主調，成為“一個調發(fā)展一個劇種”的佳話。

　　“人家創(chuàng)造一個流派，她是連越劇的基本腔都創(chuàng)出來了。”上海越劇院唱腔設計陳鈞感慨，“我們今天理解的越劇，可以說就是袁雪芬在上世紀40年代創(chuàng)造出來的。”

　　袁雪芬成功塑造了祝英臺、香妃、崔鶯鶯、白素貞和祥林嫂等不同的藝術形象。1953年，她與范瑞娟合作主演《梁山伯與祝英臺》，并拍攝了我國第一部大型彩色戲曲影片。

　　2008年，袁雪芬被文化部命名為“國家級非物質文化遺產項目越劇代表性傳承人”。

　　黃德君跟她開玩笑:“給一個劇種創(chuàng)造了一種聲腔，兩種板式，您還要做什么貢獻？”她晚年常惋惜自己沒作出多少貢獻，退休后著力培養(yǎng)越劇青年演員，同時開始整理和總結越劇藝術理論體系。黃德君回憶，“后來她問我，‘我還有什么事情沒有做？’我就說，夠多了夠多了，您也留點給別人做做吧。”

一生傳奇 戲如人生

　　陳鈞始終記得，當年上海越劇院排演新戲，每次排練，袁雪芬都要從家中拎很重的西瓜到排練場給大伙吃。“大熱天的，老人家就這么拎著一步步走很遠過來。”

　　袁雪芬一輩子遍嘗榮辱。新中國成立初期，她和周信芳、梅蘭芳、程硯秋作為戲曲界的四個代表，被請去參加全國政協(xié)第一次會議，也被邀請登上天安門城樓，參加開國大典。“文革”中，她被隔離關押整整七載。被抓走的那一天，小兒子生下來才18天。硬氣的袁雪芬每次受到折磨，都咬著牙不求饒、不掉淚，憑著一口氣熬了過來。

　　認認真真唱戲，清清白白做人”，成為袁雪芬一生的寫照。

　　袁雪芬一輩子簡樸，金錢從未放在心上。“每個季節(jié)，老人的外套就那么一兩件”，黃德君感慨。可對人，袁雪芬十分大方，“文化部給她發(fā)獎金，一眨眼就分完了，這個老同志困難給多少，那個給多少……所以她沒什么積蓄，對生活的要求是能活就行。”

　　晚年，袁雪芬疾病纏身，可老人不樂意住院，總愛問身邊的人，“又用了國家多少錢？”然后就要“鬧”著回家。

　　一輩子的藝術生涯沒有什么遺憾，可對越劇的現(xiàn)狀，老人并不滿意，“越劇的那些東西都已經被兄弟劇種學會，原來的優(yōu)勢蕩然無存，老人總在擔心越劇的明天。”黃德君說。

　　“袁老師是中國越劇界的泰斗和大師，她的去世，對中國越劇界甚至整個戲曲界都是大損失。”上海越劇院院長李莉說。她同時也堅定地表示，“靜下心來鉆研，更好地傳承和光大越劇藝術，這是一代代越劇人薪火相傳的責任。”