手機版|
二維碼|
長城秋韻（中國畫）
王明明 李小可 莊小雷 徐衛國
作為人類重要的文明古跡，長城是古代中國不同朝代，為抵御塞北游牧部落聯盟的侵襲，而修筑的規模浩大的軍事工程。自春秋戰國時期至明代，整個長城橫跨十個省、東西綿延上萬華里，因此又被稱為“萬里長城”。上下兩千年，縱橫十萬里。對中國人來說，長城不僅是民族智慧的結晶，更是中華民族精神的象征，體現著堅不可摧、永存于世的偉大意志和力量，其形象已成為中華民族的名片。中國畫《長城秋韻》，旨在展示長城厚重的中華文明歷史內蘊、堅韌不拔的民族精神，彰顯人類自強不息的生存理念。
“中華文明歷史題材美術創作工程”之“萬里長城”選題，由北京畫院來創作完成——院長王明明牽頭，畫家李小可、徐衛國和我組成創作組。之所以由北京畫院來承擔這一主題，是因為它擁有獨特優勢和資源傳統：一方面，作為新中國成立最早的專業繪畫創作機構，北京畫院在過去近七十年間有著深厚的重大歷史題材美術創作傳統，新中國成立初期就集體創作過《東風吹遍百花開》《十三陵水庫》《首都之春》等經典作品；另一方面，憑借靠近元明清歷史古跡的地利之便，北京畫院的畫家長期對八達嶺、居庸關、金山嶺、故宮等歷史古跡進行采風、寫生，積累了豐富的創作經驗。
在近幾年國家的重要節慶活動中，北京畫院多次接受創作“長城”題材畫作任務，形成一個集體合作的模式——2008年北京奧運會開幕式文藝表演中，使用的長城形象元素，就是由北京畫院畫家們所創制；2015年在“紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年”北京閱兵式上，北京畫院畫家再一次集體創作了以萬里長城為主題的巨幅山水，懸掛在天安門城樓上……在此次“萬里長城”題材創作中，四位畫家均是北京畫院的代表性藝術家，他們曾多次合作繪制巨幅作品，有著很好的默契。
創作前期，主要是構思醞釀。與以往創作相比，此次創作有固定的畫題要求和尺幅限制，這既需要選擇另外一種特殊的時間、特殊的地點來表現這個特殊的主題，同時還要考慮到當前的時代主題和民眾的審美趣味，這對藝術家們而言是一次全新的挑戰。創作組也感到了責任的重大和不小的壓力，選擇什么樣的形式，如何表現出中華民族不屈不撓的精神、中華民族的氣質和尊嚴，都要憑借形式和形象的創造。
為了更準確地表達畫作的主題，畫家們多次赴長城開展實地寫生，大量搜集關于長城的圖文資料，包括前人創作的長城主題名作和李可染、白雪石等名家筆下的長城寫生素材，并對這些素材進行認真的研究與篩選——對不同地點、不同季節長城所在的地貌特點，以及不同區段長城關隘和城墻建筑特點進行研究等，從而保證兼顧文獻性與藝術性。在此基礎上，創作組反復開會研討，提出想法，設計圖紙，不斷地推翻重來，力求從章法布排到細節處理，都能飽滿地表現主題。最初，創作組的構思是以春天為基調，來表現長城的壯麗和秀美，但初稿完成后發覺不能很好地表現長城的莊嚴與肅穆，于是決定選用秋天的季節來進行表現——金秋的顏色代表了收獲，秋季的長城，不正是中華文明五千年歷史積淀、碩果累累的形象代表嗎？
構思意向明確之后，創作組議定作品的畫面立意，要與毛澤東詩詞《沁園春·雪》的宏大遼闊境界相一致。畫面以長城為主體，這意味著長城近景的主體城樓，要占據畫面的顯要位置，并有合適的高度和大小。畫家們創作了十幾幅草圖，經過對比和篩選，最后確定長城主體城樓高度在畫面三分之一處，太高則無法表現中景、遠景山川的遼闊蒼茫，太低則不能體現長城的氣勢，同時對遠近城樓的大小關系做了適當調整——太大則顯不出山體的巍峨雄壯，太小則弱化了長城的主題。對于山脈的布局銜接，畫家們并沒有把山水的結構、造型、層次設計得很繁復，而是注重其整體感。構圖上，也要避開當前流行的巨幅創作太滿、過繁、細碎的弊端，強調用“虛”，追求空靈與開闊。創作組根據以往的創作經驗，參考傅抱石與關山月合作的《江山如此多嬌》的表現手法，在突出主景的同時大膽使用大面積留白，突出層巒疊嶂的層次，刻畫出云霧繚繞之感，展示出山水畫的意境與氣派，使畫面遠看有氣勢，近看更豐富、有內容。這樣大面積的留白與整片山體相互穿插，并統一在一起，畫面就呈現出一種完整、雄強與干凈，而不是瑣碎與孱弱。同時，中國畫講究虛實相生，“計白當黑”，大面積的留白，不僅抬升了整體畫面的空靈之感，還能觸動觀者的無盡遐想。思路確定后，在前期十幾幅草稿的基礎上，畫家又重新完成了小樣墨稿，定稿后才進行作品的大幅創作。
創作中，四位畫家有分工也有合作，并各有側重——李小可強調筆的線性，他用筆大氣、線條硬朗，又不拘泥于細節，于是由他負責勾畫山巒的石紋與結構，搭建起畫面的骨架。在此基礎上，我負責體面皴擦和細部處理，我力求用筆沉穩，將細節關系處理得恰到好處；徐衛國配合畫樹、夾葉以及對云的處理和渲染。王明明對畫作的整體效果進行總體把控，并負責上色，勾畫遠山，烘托雪山的氣氛。正是在彼此的協調把控中，使得不盡相同的風格互相生發，達到了協調統一的效果。
作品完成后，做最后的細節處理也花去了畫家很多的精力。遠取勢、近取質。不論是石紋結構，還是近處山石上的紅葉與配草，畫家們都畫得非常嚴謹；在畫面虛實處理上，畫家們也盡求能夠激活山體間的關系，使它們彼此掩映與銜接。同時，畫家們以反復的皴擦點染，增強畫面筆墨的醇厚效果，這種筆墨效果恰如其分地表達出長城雄渾、沉靜、偉岸的氣質。“大音希聲，大象無形”，這種近乎沉靜的醇厚，無聲訴說著萬里長城千年的歷史滄桑與厚重的文化積淀。
浙公網安備33010602010467號