紀念老舍《茶館》發表60周年，中國話劇誕生110周年，國內首部四川話版《茶館》在京首演——

　　60載《茶館》不打烊 沏出一碗巴蜀味道

　　“鐘水餃”“春熙坊”……大幕拉開，一派四川街景。“老裕泰”似乎在老成都開了張；

　　“好茶一碗，巴適得板！”一聲聲川音遞上來的，是四川人藝為觀眾沏的蓋碗茶。

　　由四川人民藝術劇院創排、北京人藝川籍導演李六乙執導的四川話版《茶館》日前在北京天橋藝術中心首演。

　　“今天終于看到一版不一樣的《茶館》了！拉開大幕的那一刻，我就覺得‘行了’！”——出演過374場《茶館》的藍天野說；“四川話有意思極了，北京人藝沒有演出的演員都去看了。”——1999年版《茶館》“常四爺”扮演者濮存昕說。

　　近年來，國內戲劇界一直有一個疑問：許多話劇院團都創排過《雷雨》，但為什么《茶館》只有北京人藝這獨一份？四川人藝《茶館》首演的信息一經發布，就備受各界關注。這是繼北京人藝之后，國內其他地區院團首度以其他形式創排老舍經典作品《茶館》，時值老舍《茶館》發表60周年，中國話劇誕生110周年，首演當天一票難求。

　　三部《茶館》，一場跨越60年的戲劇探索

　　火紅的大幕一拉開，還是那些提籠遛鳥的、說媒拉纖的，幾十個人物坐在茶館里擺起“龍門陣”，四川話版《茶館》一開演，就收獲了觀眾的掌聲。60年前的1957年，老舍《茶館》發表，全劇3萬字，70多個人物，簡練的語言、簡練的動作，把一個跨度50年、3個時代的故事留在了中國話劇舞臺上。從人物、臺詞上看，四川話版《茶館》極大地忠實了老舍的劇本。

　　“不要把那點意思搞成不好意思。”當劇中人物用四川話說起老舍的經典臺詞，觀眾發出了會心的笑聲。“四川話的《茶館》，有點麻辣燙的感覺，有點串串香的味道。”導演李六乙說，四川語言本身具備的幽默風趣與老舍的幽默感產生了一種契合。

　　四川話版《茶館》中，不僅有成都方言，還有內江、自貢等地方言，演員原汁原味的表演豐富充實著茶館里的市井氣息。

　　“從專業角度講，創新是一件難事。”中國戲劇家協會主席、表演藝術家濮存昕曾出演1999年版的《茶館》，該劇今年在京再度上演時，創造了觀眾凌晨排隊買票的盛況。濮存昕對記者說：“兩個劇院的《茶館》PK，不是高下之分，而是尋找不同。”

　　事實上，自1958年3月《茶館》在人藝首演起，演出了近700場，被認為是“無法超越的經典”和“東方舞臺上的奇跡”。北京人藝的兩部《茶館》都在繼承中尋找探索。1958年版《茶館》的導演焦菊隱曾說：“我們對《茶館》的演出處理，雖然得到作家的肯定，也受到觀眾的歡迎，但不能說這就是唯一正確的演出處理。導演藝術要不斷探索創新，沿襲老一套，就會窒息劇本的生動內容。”“為什么要排《茶館》？理由千條萬條。”李六乙說，創作本身，首先是致敬，致敬老舍先生為新中國創作了一部永恒的經典，致敬中國戲劇帶來了世界的尊重。

　　一次創新，站在茶文化與文學經典的肩上

　　“老裕泰來來往往客不斷，士農工商各路神仙。有的人窮困潦倒多慘淡，有的人有權有勢又有錢……”四川話版《茶館》將幕間換場時的說書表演，變成了四川金錢板快板書表演，除方言外，一些川劇特色和四川元素也體現在該劇的表演和舞臺布景之中。

　　眾所周知，老舍的《茶館》以老北京為創作背景，四川味兒的茶館，會變味兒嗎？

　　導演李六乙認為，茶文化是中國文化的一大特色，老舍創作《茶館》正是抓住了這一點。劇組查閱了許多成都茶文化的文獻資料。據《成都通覽》載，清末成都共有街巷516條，而茶館就有454家。茶館無論在北京還是成都，都是匯聚人生百態的所在，由此可以說，四川人藝的這碗蓋碗茶仍然是“原汁原味”。

　　“我們不怕露露家丑。”在四川話版《茶館》全國首演媒體見面會上，四川人民藝術劇院負責人對媒體說，四川人藝曾創作過許多優秀作品，但近十多年來都沒有什么叫得響的佳作，希望通過排演經典，為劇院帶來創造性轉化、創新性發展，創造一個舞臺藝術精品。

　　四川省文化廳黨組書記、廳長周思源指出，四川近年來大力推動以四川話版《茶館》為代表的精品力作的創作發展，提出“向經典致敬”，通過對經典力作的全新演繹，實現建高原、出高峰的藝術創作目標。力爭在三年內，出一批具有巴蜀風格、體現巴蜀文藝氣派的高峰之作。

　　“十多年前，我們接手人藝的《茶館》時，也有很多人不看好，但我們堅持下來了，直到今天。”濮存昕說，“《茶館》的演出對劇院和演員都是提升，老舍的劇本滋養著我們一代又一代的演員。”濮存昕的一番話，或許正是經典重排、優秀作品能夠跨越時空的內在原因，而四川話版《茶館》的上演，也讓中國戲劇人對傳承經典與創造經典這一對辯證問題進行了一次深入思考。