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楊儉樸藝術(shù)簡歷
楊儉樸，1957年生于四川南充龍門鎮(zhèn)。自號返樸堂主人。1995年結(jié)業(yè)于中國美術(shù)家協(xié)會“中國畫研修班”。現(xiàn)為四川中國畫研究院畫師，四川東方書畫藝術(shù)研究會副會長，人民日報“神州書畫院”特邀畫師。2012年當(dāng)選21世紀(jì)最具收藏價值與升值潛力的人物畫100家。其作品多次參加省、市、全國以及海內(nèi)外畫展并有部分作品獲獎，入編多部大型畫集并發(fā)表于多家報刊雜志。曾經(jīng)先后在成都、鄭州、蘭州、北京及日本東京、大阪、韓國首爾、馬來西亞吉隆坡等地舉辦個展和聯(lián)展。多幅作品為國內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)和個人收藏。出版有《楊儉樸國畫集》、《當(dāng)代名畫家技法解析——楊儉樸寫意人物》、《中國當(dāng)代名家名作——楊儉樸國畫篇》。
辨經(jīng)圖68×68cm2015年
畫家涉獵廣泛，勤學(xué)善思，酷愛讀書。作品常以唐詩宋詞入畫，注重意趣、講究筆墨。畫風(fēng)純樸清新、自然靈動、清逸高雅。他的作品構(gòu)圖講究，大開大合，疏密自如。寫意筆墨酣暢中求凝重、飄逸中求蒼澀，講究虛實、粗細(xì)、濃淡、枯濕、色墨的對比和諧，使畫面具有節(jié)奏感和韻律感。于詩情畫意中融進(jìn)自己的人生態(tài)度和真情實感，其作品洋溢著逸世情懷，并具有鮮明個性和獨特風(fēng)格。
畫家主張要于畫外求畫，讀萬卷書、行萬里路，他堅信“畫品即人品”。以孔子的“志于道、據(jù)于德，依于仁、游于藝”為座右銘。十分注重自身的修養(yǎng)與人格的磨練。
讀書萬卷始通神136×68cm2016年
清風(fēng)相許,筆墨真境
——楊儉樸先生人物畫賞析
袁立鶴
清夜無塵，月色如銀。
酒斟時、須滿十分。
浮名浮利，虛苦勞神。
嘆隙中駒、石中火、夢中身。
雖抱文章，開口誰親。
且陶陶、樂盡天真。
幾時歸去，作個閑人。
對一張琴、一壺酒、一溪云。
癸巳歲，讀楊儉樸先生的人物畫，體味的是這首先賢蘇軾的《行香子》。
春過桃花溪68×68cm2012年
何故？意境頗似，游物于心，滿心歡喜。這種歡喜如一種雅興，美酒盈樽。從楊先生的畫中可以看出畫家自蜀地而來的旺盛的藝術(shù)活力，可謂是“游物于心，風(fēng)神凜然”。
他以這種陌生而又親切的情感，別有風(fēng)韻的風(fēng)格切入這一古老的題材。在楊先生的作品中無論是高士還是詩人乃至樵夫等等無不神情詭異靈動又親切動人。
賞菊圖136×68cm2016年
楊先生的畫是我非常關(guān)注的，即使我遠(yuǎn)在北方。當(dāng)今社會繪畫道路紛雜，但我看到楊先生的繪畫一直保持著天真、純正的東西，從開始堅持到現(xiàn)在已經(jīng)形成了一個符號，這讓我思考傳統(tǒng)和現(xiàn)代的關(guān)系?？此坪唵蝹鹘y(tǒng)的繪畫，但這種傳統(tǒng)卻保留了原汁原味的技法，甚至是我們的一種生活的理想，達(dá)到了繪畫的一種純粹的力度。他的畫雖然畫的不是當(dāng)代題材，但是他畫的是我們似曾相識的一種記憶，透出了我們的一種理想，這種理想在過去對老百姓來說很難實現(xiàn)，而當(dāng)代人借著當(dāng)代的環(huán)境實現(xiàn)了古人的愿望，但在實現(xiàn)的同時又在失去著一些傳統(tǒng)價值觀念。他的畫能引發(fā)我們對失去的傳統(tǒng)進(jìn)行反思，借古人之意來表達(dá)今人對失去的優(yōu)秀傳統(tǒng)的追求，思索傳統(tǒng)的意義在哪，我想這就是他的繪畫的力量所在！
豪飲圖68×68cm2015年
悟者不離本源，畫風(fēng)格調(diào)高古，風(fēng)致高華。傳統(tǒng)的題材，樸實的生活，貫穿了藝術(shù)之旅。飽含川蜀風(fēng)韻的作品中，就有著這樣真實而豐富的內(nèi)涵。如此至誠至愛，流諸筆端，自然幻化出藝術(shù)之美和盎然的生機(jī)。最性情，最坦蕩。
一缽即生涯136×68cm2015年
李白送友人詩意68×68cm2012年
畫家為了高標(biāo)遠(yuǎn)達(dá)，默默耕耘于川蜀之地，想來錦官城也是畫畫的極好去處。而他今天的筆墨創(chuàng)新、繼承與拓展的多元化態(tài)勢，讓我們從傳統(tǒng)中感悟到更多的筆墨人文關(guān)懷。關(guān)注當(dāng)代，關(guān)注內(nèi)心，倡導(dǎo)大。追求道德與信仰，使筆墨的發(fā)展越來越具有人性化的特征。
岳飛詞意136×68cm2015年
筆墨不在名冠一時，而在神留千古。楊先生一向把古人的垂訓(xùn)銘記在心頭，時刻警醒自己，不去浸受功名利祿的困擾和連累而隱居世外，專心從事藝術(shù)創(chuàng)作。重視繪畫本身的筆墨趣味，追求意韻之曼妙悠遠(yuǎn)，更注重作品和觀者心靈的溝通。從高士的神態(tài)中我們能讀懂佛家倡導(dǎo)的解脫，放下。得大自在，生歡喜心。他在對傳統(tǒng)國畫的學(xué)習(xí)中,深刻領(lǐng)悟筆墨傳統(tǒng)與當(dāng)代人文環(huán)境的審美情趣相結(jié)合，充分協(xié)調(diào)畫面中高士形態(tài)和現(xiàn)代人物動作的一致性。綜上所述，風(fēng)韻遒邁的楊先生在探索中不斷形成了自己獨特的繪畫語言與藝術(shù)風(fēng)格。他氣貫神足，禪意靈動的寫意人物畫也越發(fā)受各屆人士認(rèn)同，可謂是“隨心散性見精神”。
高原放牧68×68cm2012年
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