這些年，流行一個詞叫“跨界”，不管是綜藝節目的“跨界歌王”，還是學術界的跨學科等，似乎都在描述一種現象，即不同的領域之間相互嫁接，以期結出不同口味的果子來。而非遺的跨界也正是在傳承與創新的探索中激發出的嫁接之舉。

　　在非遺保護理念中，人們已達成一些共識，如非遺不是原封不動的固態保存，而是要融入生活，創新發展，只有被公眾所認識、消費、欣賞，重建中國式美學意境，才是非遺活態傳承的最佳方式。

　　非遺項目中的傳統手工技藝門類，曾經流轉于人們的日常生活中。然而，這些鮮活生動的傳統手工技藝卻因社會需求的下降、人力成本的上升、呈現方式的老舊等，在當代社會語境中顯得“格格不入”。

　　如何給傳統手工技藝賦予當代的審美內涵，使其活態傳承下去，也一直是非遺保護關注的話題。

　　傳統手工技藝與現代設計的結合，為非遺的活態傳承提供了一種可能，跨界之路由此呈現出意想不到的效果。

　　當有著3000年歷史的余杭油紙傘融入現代審美和設計后，在2017年意大利米蘭設計周上驚艷全場，而有溫度、有故事、有創意、有設計的油紙傘文創產品同時也成為年輕人個性消費的“暢銷品”；

　　當來自青海果洛的銀飾鍛造技藝傳承人與設計師牽手合作后，“格桑花系列”跨界產品在上海設計周上展出且受到了觀眾的追捧……

　　非遺跨界一旦找對了路子，就會贏得“滿堂彩”。

　　當然，如何讓傳統手工技藝重回當代生活并不是一個容易回答的問題，還需要考慮多方面的因素。比如，如何吸引年輕人關注，如何進行當代藝術的嘗試與開拓。

　　跨界不是一個口號，需要傳承人與設計師相互學習，才有可能攜手共進。跨界也不是噱頭，需要靜下心來仔細研究傳承與創新之間的度該如何把握，如何將非遺的活態傳承開展得有聲有色。

　　“以古人之規矩，開自己之生面”，非遺的創造性轉化及創新性發展是一個值得深究的話題，把握好轉化之間的度，非遺的創新發展才會呈現前所未有的力度和寬度。