蜀繡，也稱為川繡，與蘇繡、湘繡、粵繡并列為中國四大名繡。它以明麗清秀的色彩，水墨國畫的格調，形成了自己獨特的風韻，兩宋時“號為冠天下”。

　　從漢朝的“錦布繡望”開始，蜀繡便美名遠揚，被譽為“天下無雙之物”。那針針線線，絲絲入扣，描繪著巴蜀的花鳥蟲魚、磅礴山水，呈現著巴山蜀水的線條與靈韻。

　　蜀繡的發展基于蜀地富饒，生活享樂而藝能有所工，史稱“成人多工巧，綾錦雕縷之妙，殆牟于上國”（《隋書·地理志》)。能夠用金錢繡鴛鴦鷓鴣，那是富豪之女的事。白居易就說“紅樓富家女，金縷刺羅襦”。不過當時蜀地女紅之盛，也由此可見一斑，因此有“錦浦春女，繡衣金縷，霧薄云輕”。

　　藝絕天下

　　“蜀人多巧思，組繡用功深?！?/span>

　　如果說蘇繡精細素雅，湘繡艷麗鮮明，粵繡雍容華貴，那么蜀繡則勁氣生動、平齊光亮，其針法多達百余種，豐富程度為四大名繡之首。逾百種針法各有所長，組合也隨蟲魚花鳥、山川江河的色澤精神不同而富于變化。

　　從前的蜀繡分工明晰，老繡工一輩子往往只會繡一種圖案，只為在專攻的門類中達到神乎其技的效果。經年積累而成的針法背后，刺繡者的手法特點、性情氣質便會融入繡品。

　　畫之神韻

　　坊間流傳，蜀繡傳繪畫之神韻，滅針線之痕跡。有道是：“品畫先神韻，論詩重性情”。蜀繡，便是以針為筆，以線代墨，在彩線旋移間傾吐出一幅如詩好畫。

　　各種針法變化多端，虛實結合，既長于刺繡花鳥蟲魚等細膩的工筆，又善于表現氣勢磅礴的山水圖景，刻劃人物形象也逼真傳神，將繡物的光、色、形，繡得惟妙惟肖。如鯉魚的靈動，人物的秀美，花鳥的多情，熊貓的憨態，仿佛一切就躍然紙上，生動如許。

　　它還善于運用暈、紗、滾、藏、切等技法，繡出來的花紋線條流暢、色調柔和。不僅增添了筆墨的濕潤感，還具有光潔透明的質感，以及明暗變幻的光線，讓繡品于平淡中見神奇，于傳神中見底蘊。后世言及蜀繡之工，說它“能滅去針線痕跡”，直稱“針神”，甚至有直接說“繪繡”的。

　　蜀繡技藝以針法見長，共有12大類、122種。蜀繡以本地織造的紅、綠等色緞和散線為原料，各種針法交錯使用，施針嚴謹，用線工整穩重，設色典雅，既長于刺繡花、鳥、蟲、魚等細膩而生動的圖像，又善于表現山水磅礴的氣勢。受地理環境、風俗習慣、地方文化藝術等因素的影響，蜀繡在長期不斷的發展過程中逐漸形成了嚴謹細膩、光亮平整、構圖疏朗、渾厚圓潤、色彩明快的獨特風格。