早在新石器時代，圖案花紋就被運用在了陶瓷的裝飾上，而在漫長的歷史歲月里，人們在陶瓷上裝飾了許許多多的圖案花紋，以體現人們對美好事物的追求和對自由的向往。在這些圖案中不僅體現了勞動人民的智慧，也傳承了人們對吉祥的期盼，對幸福生活的渴望和追求。

　　纏枝紋

　　纏枝紋是瓷器上最常見的紋樣。盛行于元代以后。以植物的枝桿或蔓藤作骨架，向上下、左右延伸，形成波線式的二方連續(xù)或四方連續(xù)，循環(huán)往復，婉轉流動，變化無窮，婉轉流動、節(jié)奏鮮明的特點，既適合陶工們揮灑自如的用筆，又利于大量生產。

　　花鳥紋

　　花鳥紋宋代北方民窯常用的裝飾題材，筆觸流利生動，風格活潑豪放。如磁州窯殘荷秋葉紋枕，枕面畫野塘蘆鴉、殘荷敗草，大雁南飛，呈現一派深秋景色。格調與此相反的竹雀圖，只是草草幾筆，便描繪了白頭鳥停落在挺拔的竹枝上，竹枝似在微微搖顫，充滿逗人情趣和盎然生機。

　　八仙過海

　　為八仙人各持寶器，下面有大海波濤。俗話說，“八仙過海，各顯神通”。八仙人有張果老、呂洞賓、韓湘子、曹國舅、鐵拐李、漢中離、何仙姑、藍采和。傳說八仙在慶賀王母娘娘壽辰歸途中路過東洋大海，各自用法寶護身為舟，竟相過海，以示神通。

　　戲嬰紋

　　嬰戲紋是陶瓷上非常常見的紋飾，瓷器上裝飾的兒童嬉戲、玩耍的畫面。在柱子的下方用褐彩繪一肩負蓮杖、手挽飄帶的胖娃，外罩青釉。裝飾方法為刻劃、印花、繪畫等。圖案有童子戲花、嬰戲三果、雙嬰劃船、騎竹馬。筆劃簡練流暢，構圖生動活潑，天真可愛。各式嬰孩不僅數量多，題材也層出不窮;兒童形象生動活潑，稚趣可愛，富有濃郁的生活氣息，猶如一幅畫平民百姓的風俗畫，形成“平淡天真”的藝術格律。

　　山水畫

　　在元青花、釉里紅中，山水畫開始顯露頭角。明代民窯青花，山水裝飾已矗立于陶瓷藝術之林。山川鄉(xiāng)氣、樓臺亭閣、田園風光、庭園小景均饒有情趣，且筆勢灑脫，意境深遠。清雍正、乾隆以來，多仿宋、元、明、清諸名家繪畫筆意。乾隆時期山水畫的題材大量減少，而常以西湖十景及私人園缽之類，用寫實的手法畫在瓷器上。

　　龍鳳呈祥

　　為一龍一鳳。傳說龍是鱗蟲之長，鳳為羽蟲之尊。哪里有龍出現，哪里就有鳳來儀，哪里就會天下太平，五谷豐登。龍鳳是人們心目中的祥獸瑞鳥，為一種祥瑞和吉祥的象征。此外還有“龍祥鳳瑞”。

　　松鶴延年

　　松，是長壽和有志有節(jié)的象征，鶴為長壽之鳥，把這二者組合起來，是有個典故的呢！傳說晉時，遼東的丁令威，學道后化成鶴仙。我們熟悉的松齡鶴壽、松鶴長春、松鶴延年，就是由此而來。

　　經過此次學習，想必朋友們對瓷器紋飾的寓意有了更深的理解了，一件瓷器不僅是一件裝飾品，更是反映了一個時代的精神、人文、社會動向，考古學家也是通過一個時期的文物推斷這個朝代所發(fā)生的故事，瓷器更是人類文明的載體，學無止境。