古代中秋佳節，無數文人墨客用筆抒發，為后世留下了眾多吟誦中秋的書畫精品。搜集了部分作品以饗讀者，讓我們共同懷古品鑒。

　　游歷多地的“三希”《中秋帖》

　　王獻之的《中秋帖》是古代著名書法作品,它與王羲之《快雪時晴帖》、王珣《伯遠帖》三帖,被乾隆皇帝譽為“三希”,意為此三帖乃希世珍寶。

引首乾隆題至寶二字

　　關于《中秋帖》,還有一段故事:相傳清末皇帝溥儀出宮之時,敬懿皇貴妃將此帖與《伯遠帖》攜帶出宮,經由她娘家侄孫賣給古玩商,后被押給一位印度人。那印度人又以十多萬港幣抵押于香港匯豐銀行,后因無力贖回,準備出售,他找到徐伯郊商量辦法。徐伯郊立刻給故宮博物院馬衡院長寫信,馬衡院長向周恩來總理報告此事的原委,1950年周總理親自指示“同意購回《中秋帖》及《伯遠帖》”,終于使其回歸到故宮博物院。

局部

　　“瘦金”佳作《閏中秋月帖》

　　故宮博物院所藏趙佶的“瘦金體”《閏中秋月帖》,是一首七言律詩:“桂彩中秋特地圓,況當余閏魄澄鮮。因懷勝賞初經月,免使詩人嘆隔年。萬象斂光增浩蕩,四溟收月助嬋娟。鱗云清廓心田豫,乘興能無賦詠篇。”此帖用筆勁健挺拔又不失嫵媚,襯托出詩句本身的意境,是“瘦金書”中偏于柔美的風格,在宋徽宗的書法作品中堪稱代表。

　　北宋皇帝徽宗趙佶的書法早年學薛稷、黃庭堅,后又參合褚遂良諸家,形成了自己的獨特風格。其字線條瘦直挺拔,橫畫收筆帶鉤,豎畫收筆帶點,撇如匕首,捺如切刀,豎鉤細長。這種書體從美學的角度講,麗美之氣襲人,婀娜多姿。在古代皇權集中的時代,肅穆、莊重、典雅、大氣是皇家風格的主要特征。但是,歷史似乎在動蕩的宋朝發生了非規律性的轉變,從而造成了皇權和皇家審美標準的大逆轉。趙佶荒廢朝政、一心沉溺于書畫藝術,而他的美學標準也變得大背傳統,形成了獨特的藝術風格。

　　《中秋詩帖》暗喻藏詩中

　　日本大阪市立美術館藏的米芾《中秋詩帖》,即《中秋登海岱樓作詩帖》是米芾中秋登海岱樓所作。釋文:目窮淮海兩如銀,萬道虹光育蚌珍,天上若無修月戶,桂枝撐損向西輪。三四次寫,間有一兩字好。目窮淮海兩如銀,萬道虹光育蚌珍,天上若無修月戶,桂枝撐損向東輪,信書亦一難事。

　　海岱樓是許多文人登覽賦詩的旅游景點。在本詩帖中,米芾形容海口一片水光粼粼,好似銀瀉大地,而天際出現萬道虹光,孕育出寶貴的珍珠。在詩的后半,米芾則引“吳剛伐桂”的典故。米芾以此暗喻自己的仕途常為人所阻,無法充分施展。帖中,米芾共書詩文兩次,首書后加入一行批注:“三四次寫,間有一兩字好。”再書后又加書“信書亦一難事”,由此可見米芾對書法嚴謹、認真、求好的態度。

　　“有竹莊”里月下飲

　　名卷《有竹莊中秋賞月圖》由畫面與書法兩部分組成,可稱沈周書畫作品中的煌煌巨制。畫面描繪的是沈周在其居所“有竹莊”內的平安亭,與友人中秋飲酒賞月的情景,筆墨雄健老辣,格調疏簡蒼勁,意境清幽高曠。而書法部分則是七言律詩,興致勃勃地抒發其中秋賞月時的心情,結體嚴整,筆法沉著穩健,蒼勁老練。整卷書畫詩文相映成章,堪稱詩、書、畫三絕。

《十四月夜圖》卷波士頓美術館藏

　　沈周是明代文人畫家之一,他和文徵明、唐寅、仇英四人,近世并稱為“吳門四家”。沈周父祖輩皆隱居不仕,均工詩文、能書畫。沈周的父親沈恒和他的兄長“構有竹居,兄弟讀書其中,吟詩作畫”(見《明史·沈周列傳》),畫卷標名中的“有竹莊”,即為沈氏世代隱居之寓所。根據歷代著錄,沈周曾多次創作表現其與友人在有竹莊中秋賞月的畫作,如波士頓美術館藏《十四月夜圖》卷等。

　　“大千版”嫦娥舒袖

　　嫦娥奔月的故事家喻戶曉,是中秋民間藝術最流行的題材,嫦娥的優美體態,是藝術家不斷塑造的對象。張大千曾在1933年創作水墨紙本《嫦娥奔月》,又在1935年創作《嫦娥》。其中,作品《嫦娥》由著名花鳥畫家于非闇題簽,畫中,月桂樹下的嫦娥懷抱玉兔,神態安然,沒有翻版古人樣式,給人以親近之感,屬于張大千早期仕女人物之典型特色。

　　據《張大千》一書中記載,張大千與于非闇于二十年代末在北平相識。這時,張大千經常來往于北京,畫壇同道亦頗為欣賞他的才學和為人。于非闇年長張大千十一歲,兩人性情投契,常為張大千撰文宣揚,使其聲名在北京漸響,在張大千的畫藝事業發展中扮演著不可或缺的角色,因此,這幅作品中兩人作畫題簽的情意也就不足為怪。

月下把杯圖 馬遠 宋

　　此外,宋代馬遠作品《月下把杯圖》,豐子愷《中秋》、《團圓之夜》、《團圓》等作品,也描述了中秋團圓的景象。無論古人還是今人,中秋節帶給了我們太多豐富的精神內涵,在觀賞前人作品之余,讓我們細細體會他們的創作感受。