一瓣心香寫我意，妙趣從來兩三枝。看取花葉禪意凈，方知浮塵不染心。

　　自宋以來，明朝有四部舉足輕重的花道專著：高濂《瓶花三說》、金潤《瓶花譜》、張謙德《瓶花譜》、袁宏道《瓶史》都不約而同地記載花道概念。花道，即通過插花來感受自然、生命的變化，在創(chuàng)作和欣賞美麗作品的同時，來提高自己的審美，從而提高精神世界的修養(yǎng)。

　　東方花道特別注意表現(xiàn)植物的自然形態(tài)，順應(yīng)植物的自然生長之勢，運用花朵、葉片、枝條等花材，有曲直、高低、長短、粗細(xì)、橫斜、俯仰、疏密等造型差異，營造是一種不對稱的均衡美，講究神韻自然、清疏淡雅，意境清遠(yuǎn)、詩情畫意之美。

　　東方插花有瓶花、籃花、碗花、盤花、缸花、筒花多種形式，追求“閑隱”、“低斂”、“禪靜”、“侘寂”等東方美學(xué)，引花入室，置入合適的花器，含蓄地表現(xiàn)花材及花器的線條與姿韻，花木逢四時，隱有暗香來，一花入室便如置身于四季風(fēng)物之中，讓生活空間裝點得更有藝術(shù)感覺。選古老、質(zhì)樸的器皿當(dāng)做花器，尋山野里最當(dāng)令的花葉融入花器，這些花，新鮮而樸素，不僅是供給盛事的華麗姿態(tài)，更是貼近自然的素顏真心，簡約中隱著一份自然、靜寂的超凡氣質(zhì)，被人當(dāng)作對四季更迭、時間流逝的一種冥想方式。

　　“侘寂之美”受中國受釋儒道文化的影響，形成了空靈、虛無的美學(xué)思想，也就是對“無”的追求。這里的“無”不是一無所有，而是“無中生有”，表面看起來空蕩蕩的一物，卻能表現(xiàn)出“此時無聲勝有聲”的境界，“無”之中蘊涵所有，發(fā)人深省，這種精神概念與莊子無為的哲學(xué)思想有異曲同工之感。

　　侘寂花道并不在于看花，而在于感悟花里的世界觀，古樸的花器，清寒的花材，如山間風(fēng)化的石窠中一枝春櫻秋楓，孤絕、寂寥、幽靜，卻讓人越看越有韻味,會使人感到整個世界凝聚在了杯碗之中。心靈從而達(dá)到與大自然的融合，平和安靜的感覺，從深層次來感悟“無”的含義。

　　破碎的陶罐、斷裂的竹節(jié)、生銹的鐵片、古舊的笛子……花葉與枝蔓，從這些破敗的缺口與罅隙里萌動延展出來的。讓我想起最近看到的一句話：“萬物皆有罅隙，那是生命生長的地方。”綠色的植物從一片枯寂的亂石廢墟中滋長出來，慢慢將磐石包裹圍繞，正是這破敗與死寂的強烈對比，才更加強化了植物本身最根本的、令人感動和敬畏的生命的視覺沖擊力。

　　東方插花所用的花材數(shù)目越少，對環(huán)境的干凈空曠程度要求越高。只插一朵花時，背景里不能有絲毫雜物，求的是天地之間，廣闊寂寥，唯留花與你，那份清決寂艷之美，震撼了所有人。

　　花枝在器中的不同布局和插法，可寓意萬物：縱向的為瀑布，橫向的是溪水，后高的為山巒，前低的是平原；而不同狀態(tài)的花則示人以時空之感，枯萎之花表示過去，盛放的是現(xiàn)在，含苞者是未來。尋秋之紅楓，春之初芽，夏之蓮荷，冬之臘梅，找外表粗糙樸實的粗陶、紫砂等花器，信手侍弄，造一個禪花畫境，禪意的瓶花，明快小巧，一角式，甚至殘缺、單純，目的在于突出孤遠(yuǎn)、空寂、閑靜的禪意。

　　試想，窗外四壁薜蘿滿墻，中列松檜盆景或建蘭一二，繞砌種以翠蕓草令遍，茂則青蔥郁然，室內(nèi)窗明幾凈，折松枝梅花作供，鑿玉河冰烹茗啜之，簾櫳香靄，欄檻花研。極致之美，孰過于此。一花一世界，一葉一如來，春來花自青，秋至葉飄零。無窮般若心自在，語默動靜體自然。

　　花道藝術(shù)展現(xiàn)的不僅僅是美麗，更多是蘊含著博大精深的禪意：人生不過也是一場絢爛的花事，讓人們珍惜當(dāng)下，活在當(dāng)下，感恩自然，感恩造物主賜予的一切美好......