我希望真切地感受他人口中那個“化腐朽為神奇”的竹雕藝術家。然初見王清梅，印象最深刻的并非他那高超的技藝，而是那簡單的執念。他是生活在木心的詩《從前慢》那個年代的人，說話誠誠懇懇，說一句，是一句。

　　我采訪過諸多人，他們或高雅、或市儈、或睿智，唯有他，形容詞得是淳樸。話語字里行間沒有華麗辭藻，他總是心平氣和一句一句說著：“人們對金錢的欲望是無限的，我不想跟大家一樣，我對現在生活很滿足，家人平安，每天有事情做就很開心了”。

　　早期木工叫“匠”。到了后來，具有專門技術的人都可以稱為“匠”，有手藝的人稱為匠人，王清梅是一個匠人，一個民間藝術家，除了羨煞旁人的作品，沒有其他外在的東西，“唯有匠心”如此而已。

　　聽過旁人講了些許王清梅的生平及技藝，然百聞不如一見，纖瘦的身板，刀削般的雙頰，卻始終保持著笑容，這使得他原本菱角分明的臉竟無半點嚴肅之色。

　　但凡在藝術上取得成就的人，都喜歡跟自己較勁。聽其兒子王益賓說，諸多時候，竹雕作品最終無法呈現出王清梅所要的狀態，他便會將作品付之一錘，以至“毀滅”。王益賓時常看著都覺心疼，或許很多人會說，差一點的作品可以低價出售，毀掉實在可惜。王清梅卻不以為然地說道：“我的作品，不能將就。”

　　也正因如此，王清梅的作品每每參展都能引來眾人圍觀，而支撐這份榮耀的亦是他那未消的匠心。和許多藝術家一樣捍衛著藝術品的真正意義：每一件作品、每一個造型、每一個衣紋都耗盡了他的時間和心血，憑借著略帶“任性”的執著，才得以創造出耐人尋味的作品。

　　陸游曾詩云：“人間萬事消磨盡，只有清香似舊時光。”，陸游山重水復后，花甲之年的他只戀清香，與陸游相似，天命之年的王清梅，不戀榮華富貴，對竹雕藝術的執著卻是癡心不改。

　　據其子王益賓介紹，王清梅對現代通訊了解甚少，但是記憶確出奇的好，家人朋友電話號碼都是憑記性撥打。但對于微信、微博、QQ等較為現代的東西全然不知，問及此，他也總是笑笑地說：“學不來。”

　　幾年前，王清梅連普通話都講不好，每每到外地參展，連用標準的普通話介紹自己作品都顯得極其吃力，每次都得帶上兒子當“翻譯”。

　　他的內心，裝不下太多東西，或許正因如此，心無雜念，反而對作品細節多一點專注。“人生很多事急不得，你得等它自己熟。”如今的人們心浮氣躁，諸多藝人渴求最短的時間達到最大的利益，從而忽略了作品的靈魂。

　　如其作品《普渡眾生》、《路見不平》、《萬法自然》、《東坡吟行》、《大覺》、《耕耘》《靜思》《十八羅漢全套》便是有溫度的作品，將竹與木清新、自然、古雅的特征展露無遺，且賦予竹生命力。他一次又一次地削、刻、修、……不斷地重復、不斷地重復，再重復……長此以往，細節在其中發生了轉變，美得以呈現。

　　和諸多手工藝人一樣，日復一日，年復一年，王清梅的雙手已然爬滿繭，臉龐也早已布滿皺紋。

　　奢華富貴是他人的，我不需要。”王清梅不斷地重復著這句話。家人、竹雕成為了他對美好生活的向往。

　　在紛繁世界，很多人總是呈現出一種應和社會的態度，扮演著“大忙人”的角色，忙著工作、忙著應酬，時間便在忙碌中消逝。然，對于王清梅而言，眷戀平凡，才是他淳樸的理想。

　　在旁人看來，他算功成名就，衣食無憂，若要清閑逍遙，那完全可以清閑逍遙極了。然而他卻仍然保持著一種近乎“苦行”的生活狀態，不怎么出門，一整天都可以呆在工作室忘我創作，保持著獨處的最高境界。

　　以往采訪后，我會立刻提筆寫文章，這次沒有，我知道，經時間洗禮后仍能沉淀下來的，便是最真最深的他。我任由時間的流淌，慢慢的，慢慢的，時間一天一天過去，沉淀在我腦海中的王清梅只有那顆未消的匠心。

　　他有多好？純樸就好。

　　有人說，初級收藏家看作品材質，中級收藏家看作品工藝，高級收藏家看作品背后創作者的思想。或許，許多人因為作品而認識了王清梅，卻因為那股“簡單”而喜歡上王清梅。