1、青年拜大師

　　“樊老師‘倒’的戲曲人物，我們嘆為觀止”

　　吳逢全的第二位恩師樊德然，是成都糖畫唯一一名國家級傳承人。

　　樊德然11歲時拜成都糖畫藝人謝青云為師，后進入雪峰制藥廠工作。1986年，成都市東城區（現錦江區）民間糖畫藝術協會（以下簡稱糖畫協會）成立，已經退休的樊德然擔任協會顧問。2009年，他入選第三批國家級非物質文化遺產項目代表性傳承人。直至2015年去世，他培養了近三十個徒弟，吳逢全是其中之一，他已初步繼承了師父的戲曲人物糖畫技藝。

　　“除了花鳥蟲魚傳統圖案，樊老師最擅長的是‘倒’戲曲人物。”吳逢全記得，有一次他在青羊宮出攤，跟同業們切磋技藝，樊德然路過便駐足觀賞，最后親自上手制作了一幅精美絕倫的“武松打虎”，引得大家驚嘆連連。

　　“后來糖畫協會的領導說，樊老師‘倒’戲劇人物‘倒’得特別好，讓我去拜師，我就去了。”吳逢全表示，學藝的關鍵在于專心，要多觀摩、領會師父的手法。“他教我‘倒’關公，會提很多細節，比如關公穿的是什么衣服，拿的是什么刀。要是把青龍偃月刀搞錯了，那怎么要得？”

　　樊德然“倒”的戲曲人物之所以能傳神達意、栩栩如生，是因為他年輕時常跟著戲班子跑生活。“過去趕廟會，戲班在臺上唱，樊老師就在臺下倒糖餅兒，他是一邊看一邊畫。他對戲曲很了解，哪個人物、穿戴什么、在哪個章回，他都能說到點子上，所以你能在樊老師的糖畫中看到皮影、剪紙和戲劇的影子。”

　　吳逢全坦誠地講，隨著川劇慢慢遠離日常生活，沒有了活水，年輕的糖畫藝人對“倒”戲曲人物也變得生疏起來。“我們這一代人確實不得行了，五虎上將大家都曉得，但樊老師能抓住人物的精髓，做出味道。年輕人更不要說了，他們現在有好多能‘倒’戲曲人物？”

　　2、懷念老會長

　　“蔡叔叔帶大家做燈會，讓人開了眼界”

　　除了樊德然，時任糖畫協會副主席的蔡樹全對吳逢全也影響頗深。

　　別人都叫蔡樹全為“蔡廠長”，但他喜歡叫他“蔡叔叔”。“蔡叔叔生于糖畫世家，從小就受到熏陶，據說他父親蔡建成糖畫‘倒’得相當好，我們都沒見過。后來他進了汽配廠上班，還成了廠長，但是1981年，他把廠長職務辭了，又回來專心搞糖畫。”

　　1989年，蔡樹全在文化公園接受中央新聞紀錄電影制片廠的采訪

　　在吳逢全的記憶里，蔡樹全不僅技術一流，還是個熱心腸。“他拉著大家做燈會，從青羊宮到塔子山，經常給后輩介紹活路。在他的帶領下，大家開始搞創新，用糖做彩燈和巨型雕塑。”

　　1989年第二十屆成都燈會上，蔡樹全設計制作的長16米、耗糖近2噸的巨型立體糖龍榮獲一等獎，隨后又多次到北京、廣州等地展出，于是成都糖畫名聲大噪。

　　“我這輩子，很感謝樊德然老師和蔡樹全老師。沒有他們，我不可能有今天的成績，他們確實幫我打開了眼界，提高了技藝。”吳逢全說。

　　3、驚艷法蘭西

　　“外國人夸得最多的就是‘神奇’”

　　1992年6月，應法中友協邀請，吳逢全和師父樊德然代表糖畫協會飛赴法國參加“蒙彼利埃藝術之春”活動。師徒二人在法國待了40多天，每到一處就有絡繹不絕的居民和游客，對一件件如玉似瑙的糖畫作品嘖嘖稱奇。

　　“法國人看了京劇、木偶戲出來，就會來我們的攤子前轉糖畫。”據吳逢全回憶，當時他和師父常與戲曲藝人搭伙表演。“因為戲曲表演是公共性的，不收錢，但是轉糖畫就要收費。這樣大家都有人氣，我們掙了錢也能補貼別人。”

　　這并非四川糖畫藝術第一次走出國門。早在1987年，蔡樹全就應日本“大中國展”之邀，前往東京、大阪、神戶等城市進行表演。時任糖畫協會副主席的女藝人徐淑華也曾赴日交流，她還在1985年去過香港演出。1989年，蔡樹全、羅軍亮相德中友好協會主辦的“中國年中國周藝術節”，在法蘭克福、杜塞爾多夫、杜伊斯堡等地巡演。再往后，吳逢全又去了新加坡、日本、德國、荷蘭、盧森堡等國，近距離地向當地居民介紹糖畫。

　　“不光是糖畫，所有的中國手工藝術在當地都很受歡迎。”吳逢全說，外國人對于中國傳統技藝，給予最多的評價便是“神奇”。“他們從來沒見過糖畫，就算只轉到了小雀兒，人家也很高興，一直拍巴巴掌。”

　　每每得到海外友人的夸獎，他便覺得欣慰。“我們的傳統文化到了海外反響也很好，我們也跟著高興，因為沒有辜負這門手藝。”