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從沈陽到北京，從藝術(shù)家到商人再到收藏家，這是和靜園茶文化企業(yè)董事長、和靜園美術(shù)館館長李冰的足跡。“當年從魯迅美術(shù)學(xué)院畢業(yè)，也曾意氣風(fēng)發(fā)地想成為藝術(shù)家。雖然現(xiàn)在不畫畫了，但我還是在藝術(shù)這個范疇中做另一件熱愛及有意義的事。”李冰說的“有意義的事”就是藝術(shù)品收藏。
15歲當兵的他，上大學(xué)之前在部隊里畫了4年的電影海報，為他打下了扎實的繪畫基礎(chǔ)。在聊天中，李冰翻出手機里的一張作品照片，是他1992年參加遼寧省肖像大展的一幅油畫，那形體結(jié)構(gòu)里透出的專業(yè)素養(yǎng)，色調(diào)處理中敏銳的色彩感，比之今天一些藝術(shù)家的作品毫不遜色。正是這些經(jīng)歷和專業(yè)基礎(chǔ)，讓他做起收藏來有著自己獨到的視角，“能在美術(shù)史上留下來的作品，都具有時代的氣息及獨特視覺表達，這一點在我的收藏中很重要”。
正是這種態(tài)度，讓他在下海經(jīng)商后的2005年打包收藏了沈陽東宇美術(shù)館的當代藝術(shù)藏品。為了給這些作品找個家，又在2006年投資1000多萬元在北京的宋莊創(chuàng)建了自己的和靜園美術(shù)館，正式開始他的收藏之路。從這個美術(shù)館的藏品來看，可以說是一部20世紀90年代當代架上繪畫簡史。那個年代重要藝術(shù)家的代表性作品，他收藏的不少，有張曉剛的“大家庭”、尚揚的“大風(fēng)景”、劉煒的“紅人系列”、曾梵志的“面具”、周春芽的“綠狗”、岳敏君的“笑臉”等，還有陳丹青、方力鈞、羅中立、劉小東、喻紅、毛焰、魏光慶等人的代表作。這些藝術(shù)家和他們這一時期的作品，不斷創(chuàng)造出一個又一個市場新高。就在中國當代藝術(shù)拍出高價的前夕，這些作品被李冰納入懷中。
“不論是收藏家還是藝術(shù)家，核心是態(tài)度，其次才是能力，如果文化沒有其態(tài)度，藝術(shù)就沒有存在的意義。我們要思考藝術(shù)的道路是什么，藝術(shù)給今天這個時代留下了什么，收藏家的文化態(tài)度、藝術(shù)家的創(chuàng)作態(tài)度至關(guān)重要。”就這樣，伴著一杯香茗，李冰說起他的收藏觀：“我不敢說我是收藏家，但我在往這方面努力。在收藏家需要具備的素質(zhì)里，排第一的是態(tài)度。收藏家要有視覺審美評判高度，藝術(shù)價值并不是市場價格。”
美術(shù)文化周刊：什么樣的藝術(shù)和藝術(shù)家是你關(guān)注的？
李冰：中國當代藝術(shù)，應(yīng)當是中國在國際上非常漂亮的一張名片，在今天所發(fā)生的藝術(shù)里，當代藝術(shù)是最鮮活、最有生命力的。當代藝術(shù)最可貴之處，是它在反思社會、反思自我，是在想問題、提問題。藝術(shù)如果不提問題，它的存在還有意義嗎？解決問題的藝術(shù)，才是我最尊重、最感興趣的。
今天做收藏，什么樣的機構(gòu)官銜對真正有藝術(shù)修養(yǎng)的收藏家一點影響沒有，反而會減分，因為這些與藝術(shù)沒關(guān)系。具備當代語境的重要藝術(shù)家的作品，我關(guān)注會比較多，對現(xiàn)在年輕的藝術(shù)家我也關(guān)注，但收藏非常謹慎，因為這些還需要時間的檢測。
中國當代藝術(shù)，從“85新潮”到“后89”，有一個很好的基礎(chǔ)，形成了那么多有力量的作品和節(jié)點，但是為什么走到今天弱下來了？究其原因，就是對物質(zhì)的追求過高，把很多力量都給消解了。但是我相信，中國當代藝術(shù)中，有很多有態(tài)度的藝術(shù)家，仍在不斷堅守著。真正留在美術(shù)史上的藝術(shù)家，是有視覺表達態(tài)度的，同時也具備獨特視覺審美的人。
美術(shù)文化周刊：你所理解的收藏家應(yīng)該是怎樣一種人？
李冰：真正的收藏家都是有社會責(zé)任的人，不是收藏點東西擱在家里。不單是藝術(shù)家具備創(chuàng)造力，收藏家也是具備創(chuàng)造力的。如果沒有一個真正好的收藏家系統(tǒng)，一些重要的作品，不可能成為美術(shù)史上不可或缺的作品。沒有美第奇家族，哪有文藝復(fù)興？沒有古根海姆，哪有那么多當代藝術(shù)存世？
在收藏中，沒有一個很高遠的文化判斷，勢必會被市場左右，從而引導(dǎo)藝術(shù)家創(chuàng)作市場上暢銷的作品樣式，并影響真正好作品的出現(xiàn)。所以有態(tài)度的收藏家，在這個時代，甚至比藝術(shù)家都重要。如果能出現(xiàn)若干個美第奇家族那樣的收藏家，中國的藝術(shù)一定會有很好的未來。
中國的當代藝術(shù)收藏起步比較晚，不像歐洲這么多年收藏體系是沒有中斷的，我們還在復(fù)蘇階段。今天我們從個人熱愛也好，有一種情結(jié)也好，都在為這個時代甚至國家做一些事情。比如我們的私人美術(shù)館，是否能為國家美術(shù)的收藏起到一種推動作用，這是我想看到的。
美術(shù)文化周刊：當代收藏家的收藏環(huán)境如何？
李冰：通過2009年中國當代收藏家年會的建立，開始不斷有更多熱愛當代藝術(shù)的人士加入到這個陣營中。我們當時只有一個想法，就是把重要作品留在國內(nèi)，這也是我們當初做收藏家年會的一個核心。否則，我們的作品就會像當年曾發(fā)生過的情況一樣，被國外拿走，反過來又大價錢賣回中國。我們沒有先知先覺，但也得后知后覺。否則很多文化遺存就不在國內(nèi)了，你想研究這個時代的美術(shù)，就要去國外看，這不是中國人的悲哀嗎？
當年的星星美展、無名畫會，吹響了中國藝術(shù)要表達個人情趣和思想的號角，哪怕它不成熟，但在中國當代藝術(shù)史上，分量是無法替代的。為什么現(xiàn)在大家找無名畫會的作品，就是那些東西太少了，很多都在無形當中毀掉了。
今天的中國，大家太急功近利，太在乎眼前那點貪欲。當我們沒有意識到要把我們的歷史，把我們發(fā)生的事件和藝術(shù)保留下來的時候，這就是我們文化的一個悲哀。希望有更多有態(tài)度的人，有正能量的人來投入文化事業(yè)，我們的文化才有希望。
中國的藏家要建立我們今天的文化本體、文化線索，這也是收藏家的文化責(zé)任。
美術(shù)文化周刊：收藏家應(yīng)具備的素質(zhì)有哪些？
李冰：做收藏不能只看市場上誰的畫賣得貴，要看其作品中所表現(xiàn)的文化內(nèi)涵的獨特性。收藏家不可能關(guān)注所有的門類，因為你要受財力、物力、精力等因素的限制。再說，收藏也要有態(tài)度，你究竟是收藏什么的？什么都有，等于什么都沒有。
收藏涉及對藝術(shù)史的了解、對藝術(shù)家的了解、你的胸懷有多大、你的資金量有多少等因素。比如印象派，當年就被認為是藝術(shù)垃圾。但如果只認為蓋棺定論的東西才好，就不叫收藏家。人的審美經(jīng)驗會毀掉很多藝術(shù)家，人都愿意順著慣性審美，經(jīng)驗是最危險的。不能按照固有的、個人的審美趣味和經(jīng)驗，來判斷當下發(fā)生的事情。
所以雖然有些藝術(shù)你看不懂，或看著別扭，就更要多關(guān)注它為什么這樣。在收藏體系中，你要選擇給行內(nèi)和行外人看的是什么，也是你的態(tài)度。只能“聽”畫、不會“看”畫的收藏家，將來要付出巨大的代價。沒有文化判斷，只會讓人左右你的思維，也就只能是買幾張畫而已。
收藏，最重要的就是文化判斷。
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